La película china «Vivir la tierra» (生生不息) del director Huo Meng llega a los cines españoles el 14 de agosto tras conquistar la Berlinale y Valladolid. Te mostramos en exclusiva un clip íntegro de la película de la mano de AVALON.
El cine de autor contemporáneo tiene una cita imprescindible en las salas españolas este mes de agosto, gracias a la distribución de Avalon, las salas de cine acogen este destacado título. La distribuidora independiente española continúa consolidando su apuesta por el cine asiático de autor de mayor calidad, ofreciendo a los espectadores la oportunidad de descubrir voces imprescindibles del panorama internacional en la gran pantalla.
Cinco años después de llamar la atención de la crítica internacional con su ópera prima Crossing the Border (过昭关 – Guò Zhāoguān), el cineasta chino Huo Meng (霍猛 – Huò Měng) se consagra definitivamente en la élite cinematográfica mundial con el estreno de su segundo largometraje, Vivir la tierra (生生不息 – Shēngshēng Bùxī / Living the Land), obra con la que se alzó con el prestigioso Oso de Plata a la Mejor Dirección en el Festival Internacional de Cine de Berlín.
Un relato íntimo sobre el desarraigo y la transformación rural
Nacido en Henan en 1984, Huo Meng dio sus primeros pasos profesionales en el ámbito del derecho antes de volcarse por completo al arte cinematográfico. Su mirada atenta a la realidad socioeconómica de su país vuelve a ser el motor de Vivir la tierra.
La película transporta al espectador al corazón rural de Henan durante la década de 1990, un periodo convulso marcado por la acelerada modernización del país.
A través de la mirada inocente de Chuang, un niño de diez años que debe permanecer en su aldea mientras sus padres emigran a la ciudad en busca de un futuro mejor, la cámara de Meng retrata con ternura y contención la fuerza silenciosa de una familia arraigada a una tierra milenaria.
Con una estructura circular desplegada a lo largo del paso de las cuatro estaciones de un año, la obra teje un tapiz donde se entrelazan la vida y la muerte, el peso de las tradiciones del campo, la compleja condición de la mujer en el entorno rural y las consecuencias sociales de la política del hijo único. En palabras del director seguir este ciclo de un año es «para destacar la autosuficiencia de la vida rural tradicional y su profunda conexión cíclica con la naturaleza. Filmar durante las cuatro estaciones y tejer una narración que abarca cuatro generaciones nos permitió construir un universo amplio e inmersivo en el que pudieran desarrollarse las cuestiones relacionadas con la vida, la existencia y el paso del tiempo, dejando al mismo tiempo espacio para la interpretación».
La cinta visibiliza también la realidad de los liúshǒu értóng (留守儿童) —los conocidos como «niños dejados atrás» en la China rural al cuidado de sus abuelos— mientras el entorno comienza a transformarse bajo la presión del progreso.
A través de esta conmovedora vivencia infantil, la cinta articula un relato tan íntimo como universal sobre el fenómeno de la migración rural, la huella del desarraigo y la capacidad de adaptación humana. Una experiencia reflexiva que conecta con la realidad de tantas comunidades que en distintas partes del globo se han visto empujadas a abandonar sus orígenes.
Y VERSIONCHINA te trae un clip en exclusiva de la mano de AVALON
*esta es una parte del clip. El clip completo lo podrás encontrar en nuestra cuenta de Instagram.
La consolidación de un talento consagrado en festivales
El triunfo en Berlín no es un hecho aislado en la trayectoria del realizador. Su primer largometraje, Crossing the Border (2018), ya supuso un auténtico hito tras obtener el premio Fei Mu al Mejor Director en el Festival de Pingyao (el festival de Jia Zhangke)
Tras su aclamado paso por el circuito europeo de festivales —donde Vivir la tierra también formó parte de la programación de citas destacadas en nuestro país como la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci)—, el largometraje desembarca finalmente en la cartelera comercial española este agosto para ofrecer al público una de las propuestas más hondas, visualmente poéticas y conmovedoras del cine asiático reciente.
